El Museo Universitario del Chopo se ha convertido en el epicentro de una explosión artística y cultural con la inauguración de la primera muestra individual en México del legendario colectivo chileno Yeguas del Apocalipsis. La exposición, titulada "Desbocadas. Retrospectiva", reúne una vasta colección de materiales que dan cuenta del profundo impacto y la audacia de este dúo artístico.

Integrado por los reconocidos artistas Pedro Lemebel (1952-2015) y Francisco Casas (1959), Yeguas del Apocalipsis emergió en 1987, marcando un antes y un después en la escena artística latinoamericana. Su obra, caracterizada por una mezcla provocadora de performance, fotografía, video y activismo, desafió las convenciones sociales y las estructuras de poder establecidas en Chile y más allá.

La muestra en el Chopo ofrece un panorama casi completo del "mito chileno" que el colectivo forjó a lo largo de su trayectoria. A través de fotografías impactantes, videos que capturan la esencia de sus performances y recortes de periódico que documentan su resonancia mediática, los visitantes pueden adentrarse en el universo de Lemebel y Casas.

Gerardo Mosquera, curador de la exposición, destacó la naturaleza intrínsecamente libertaria del proyecto. "Ellas tuvieron una agenda libertaria", afirmó Mosquera, refiriéndose a las Yeguas. "Querían subvertir todas las camisas de fuerza y todas las estructuras del poder". Esta declaración encapsula la esencia del colectivo: un impulso constante por romper barreras y cuestionar el status quo.

La obra de Yeguas del Apocalipsis no se limitó a la provocación estética; fue un acto político y social. En un contexto de dictadura y represión en Chile, Lemebel y Casas utilizaron su arte como una herramienta de resistencia, visibilizando a las minorías, cuestionando la heteronormatividad y denunciando las injusticias sociales. Su enfoque, a menudo irónico y cargado de humor negro, les permitió abordar temas complejos con una agudeza inusual.

La retrospectiva en el Museo del Chopo es una oportunidad única para comprender la magnitud de su legado. La selección de obras permite apreciar la evolución del colectivo, desde sus primeras intervenciones hasta sus proyectos más ambiciosos. La curaduría ha logrado un equilibrio entre la presentación de piezas icónicas y la revelación de material menos conocido, ofreciendo una visión completa de su producción artística.

El "mito chileno" al que se refiere Mosquera es la construcción de una identidad y una narrativa que desafían las visiones hegemónicas. Las Yeguas del Apocalipsis se apropiaron de símbolos y discursos para resignificarlos, creando un lenguaje propio que resonó profundamente en una generación que buscaba nuevas formas de expresión y resistencia.

La presencia de Pedro Lemebel, una figura carismática y transgresora, fue fundamental para el impacto del colectivo. Su escritura, sus performances y su activismo lo consagraron como un referente ineludible de la cultura queer y de la disidencia en América Latina. Francisco Casas, por su parte, aportó una visión igualmente crítica y experimental, complementando a la perfección la propuesta de Lemebel.

"Desbocadas. Retrospectiva" no solo celebra la obra de Yeguas del Apocalipsis, sino que también invita a la reflexión sobre el papel del arte en la transformación social. En un mundo que aún enfrenta numerosas formas de opresión y desigualdad, el espíritu subversivo y libertario del colectivo chileno cobra una relevancia renovada.

La exposición subraya la importancia de la memoria histórica y la preservación del patrimonio artístico. El Museo Universitario del Chopo, con su larga tradición de albergar propuestas vanguardistas y críticas, se erige como el espacio idóneo para esta exhibición, reafirmando su compromiso con la difusión de la cultura y el pensamiento crítico.

El legado de Yeguas del Apocalipsis trasciende las fronteras de Chile y se proyecta como una influencia vital para las nuevas generaciones de artistas y activistas. Su capacidad para cuestionar las estructuras de poder y para imaginar futuros alternativos sigue siendo una fuente de inspiración poderosa.

La muestra en el Chopo es, en definitiva, un evento cultural de primer orden que permite al público mexicano dialogar con una de las voces más singulares y potentes del arte contemporáneo latinoamericano, recordándonos que el arte, en su forma más pura, es un acto de libertad y resistencia.